Як працюють водні ляльки: що варто знати

Вода — це сцена

Вистава театру ляльок на воді відбувається на басейні, а не на сухій сцені. Традиційно виконавці використовували затоплені рисові поля та сільські ставки, а сценою був водний павільйон під назвою thủy đình, збудований перед громадським будинком або пагодаю. Сучасні театри споруджують басейн із задником, оформленим як фасад храму. Вода виконує кілька функцій: вона приховує, як рухаються ляльки, відбиває світло мерехтінням і допомагає звуку поширюватися. Театр ляльок В'єтнаму йде далі й описує воду як персонажа вистави, а не просто як поверхню, на якій стоять ляльки.

Як рухаються ляльки

Лялькарі стоять по пояс у воді за ширмою, поза полем зору, і керують кожною фігурою за допомогою довгої бамбукової жердини та прихованих під поверхнею механізмів зі шнурами. Ляльки вирізають із дерева фікуса, яке легке й м'яке. Дерево вимочують, доки воно не перестане вбирати воду, а потім покривають червоним лаком, щоб воно чинило опір басейну. Великі фігури можуть важити до близько 15 кг. Кожна трупа традиційно зберігала свої техніки як секрети, що передавалися всередині трупи, тож кожен цех мав власних ляльок і власні вистави.

Звідки це

Театр ляльок на воді походить із дельти Червоної річки на півночі В'єтнаму. Місцеві фермери перетворювали затоплені поля на сцену в міжсезоння, навесні та під час свят. Найдавніше письмове свідчення — кам'яна стела в пагоді Long Đọi у провінції Hà Nam, датована 1121 роком, яка фіксує, що люди виконували ляльок на воді на честь довгого життя короля. Історики відносять витоки цього мистецтва до династії Lý, приблизно до XI століття, або й раніше. Саме через це північне походження Ханой має власні театри з давньою історією, і саме тому вистава в Сайгоні є сценічною версією традиції з іншого регіону.

Від сільського ставка до міського театру

З часом це мистецтво перемістилося із сільських свят до професійних театрів і на міжнародні гастролі. Театр ляльок В'єтнаму датує свої перші закордонні гастролі 1984 роком і зазначає, що його трупа здійснила сотні поїздок до понад 40 країн. В'єтнам визнав театр ляльок на воді національною нематеріальною культурною спадщиною у 2012 році. Золотий дракон — це театралізована вистава на півдні: сценічне виконання північної форми мистецтва, а не сільський обряд. Якщо дивитися так, басейн, ширма й жердини — це старий метод, а місця, освітлення та квитки — нове.

Що ви почуєте

Музика — жива. Упродовж усієї вистави грає традиційний оркестр: барабани, тарілки, дерев'яні дзвіночки, гонги, бамбукові флейти та đàn bầu — однострунний інструмент. Співаки у стилі chèo, північнов'єтнамської традиції народного театру, ведуть розповідь, а музиканти часом вигукують лялькам попередження чи підбадьорення. Chèo — сатиричний жанр, що часто включає танець, і це пасує комічному тону багатьох сцен. Наш путівник живою музикою розповідає про кожен інструмент по черзі.

Читати далі: Живий оркестр за кожною виставою водяних ляльок

Що ви побачите на воді

Виставу зазвичай відкриває клоун-оповідач на ім'я Chú Tễu — фігура з круглим тілом і пустотливою усмішкою. Далі сцени звертаються до сільського життя та в'єтнамського фольклору: жнива, риболовля, свята, легенди й національна історія, часто з комічним відтінком. Серед сцен цієї постановки — селянин, який оберігає качок від лисиці, легенда про повернутий меч, танець чотирьох священних тварин, гонка на човнах і танець фей. Наш путівник сценами пояснює кожен тип.

Читати далі: Сцени вистави ляльок на воді — пояснення

Мова та як стежити за сюжетом

Діалоги й пісні звучать в'єтнамською, і для цієї вистави не вказано ні субтитрів, ні перекладеного супроводу. Дія ляльок, музика та типи сцен промовляють самі до відвідувачів, які не володіють мовою, а швидкого ознайомлення з типовими сценами цілком достатньо для підготовки. Оскільки вода приховує механізм, ви не бачите, як рухається фігура, тож стежите за дією, а не за технікою. Якщо хочете дізнатися, чи пропонують того дня якісь перекладені нотатки, запитайте в касі театру заздалегідь, бо джерела розходяться, і жодне з них не є власним джерелом театру.

Тривалість, час і прибуття

Вистава триває близько 45 хвилин. Закладайте більше часу загалом, адже на сторінці бронювання вказано тривалість від 45 до 75 хвилин. Приходьте приблизно за 15 хвилин до початку з ваучером — цифровим або роздрукованим — готовим для каси. Тим, хто запізнився, не можна увійти після початку вистави. Час початку залежить від обраної дати, тож орієнтуйтеся на час у підтвердженні бронювання, а не на час, який ви бачили на іншій сторінці, бо опубліковані часи різняться. Якщо поєднуєте виставу з вечерею, плануйте поїсти до або після: жодного прийому їжі не вказано в складі бронювання.

Що вдягнути й узяти з собою

Дрес-код не вказано. У рекомендаціях до бронювання радимо зручне взуття — це єдиний пункт у списку того, що взяти з собою. Фотографування зі спалахом у театрі заборонено, а камери вказані як такі, що не дозволені, тож плануйте дивитися, а не знімати. Візьміть ваучер у телефоні або на папері. Повсякденний одяг цілком пасує для сидячої вистави такої тривалості. Тримайте ваучер під рукою й будьте готові прибрати камеру, щойно почнеться вистава.

Діти, доступність і як дістатися

На сайті театру вказано окремий дитячий театр Smile (Nụ Cười) за тією ж адресою, з власними виставами та контактами. Квиток на водні ляльки тут — це окреме бронювання, а варіанти для учасників з'являються, коли ви обираєте дату. Ні сайт театру, ні сторінка бронювання не подають інформації про доступність, тож зв'яжіться з касою до бронювання, якщо вам потрібен безбар'єрний доступ. Для таксі назвіть повну адресу: 55B Nguyễn Thị Minh Khai, Bến Thành Ward, District 1.

Кому це не підійде

Пропустіть цю виставу, якщо ви хочете стежити за діалогами англійською або якщо вам потрібно прийти пізніше чи мати гнучкість у часі, адже тих, хто запізнюється, не впускають. Вистава коротка й візуальна, тож не підійде тим, хто хоче довгого вечора, і вечерю доведеться планувати в іншому місці. А якщо ви хочете побачити це мистецтво в його рідному регіоні, театр у Ханої ближчий до цього, ніж у Сайгоні. Для першого знайомства з традицією в місті, яке ви вже відвідуєте, ця вистава цілком впорається із завданням.