水上木偶戏是如何表演的：你需要了解的一切

水即是舞台

水上木偶戏的舞台是水池，而非干燥的陆地舞台。传统上，表演者利用被水淹没的稻田和村庄池塘演出，舞台是一座建在 communal house 或宝塔前的水上亭阁，称为 thủy đình。如今的剧院则建造带有后台屏幕的水池，屏幕造型仿若寺庙立面。水在其中身兼数职：它隐藏木偶的操作方式，将灯光反射成粼粼波光，还能帮助声音传播。越南木偶剧院更进一步，将水描述为演出中的一个角色，而不仅仅是木偶所依托的表面。

木偶是如何操控的

木偶师站在屏幕后方齐腰深的水中，隐于幕后，用长长的竹竿和水面下隐藏的绳索机关操控每一个木偶。木偶由无花果木雕刻而成，这种木材质地轻盈柔软。木材需浸泡至不再吸水，再涂上红漆以抵御池水侵蚀。大型木偶重量可达约15公斤。每个戏班传统上都将技艺作为内部秘密代代相传，因此每个行会都拥有自己独特的木偶和剧目。

它来自哪里

水上木偶戏源自越南北部的红河三角洲。那里的农民在农闲时节、春季和节庆期间，把被水淹没的田地变成舞台。现存最早的书面证据是河南省Long Đọi寺的一块石碑，年代为1121年，碑文记载人们表演水上木偶，以庆祝国王长寿。历史学家认为这门艺术的根源可追溯至李朝，约在11世纪或更早。正因它发源于北方，河内才有长期驻演的剧院，也正因如此，西贡的演出其实是将别处传统搬上舞台的版本。

从乡村池塘到城市剧院

随着时间的推移，这门艺术从乡村庙会走向专业剧院，再登上国际巡演舞台。越南木偶剧院将其首次海外巡演追溯至1984年，并称其剧团已出访40多个国家，演出数百场。2012年，越南将水上木偶戏列为国家非物质文化遗产。金龙门是南方的一台剧院式演出：以舞台形式呈现的北方艺术，而非乡村仪式。从这个角度看，水池、幕布和竹竿是古老的方法，而座椅、灯光和售票则是全新的。

您听到的内容

音乐为现场演奏。一支传统乐团贯穿整场演出，使用鼓、钹、木铃、锣、竹笛以及独弦琴đàn bầu。以越南北方民间戏chèo风格演唱的歌手为剧情作叙述，乐师有时还会向木偶喊出警告或鼓励。Chèo具有讽刺意味，且常融入舞蹈，与许多场景的喜剧基调相得益彰。我们的现场音乐指南将逐一介绍这些乐器。

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水上所见

一个名叫Chú Tễu的小丑主持通常以叙述者身份开场，他身形圆润，笑容顽皮。随后各场景取材于乡村生活与越南民间传说：丰收、捕鱼、节庆、传说与国史，往往带有喜剧色彩。本场演出的场景包括农夫防狐护鸭、还剑传说、四灵舞、赛船和仙女舞。我们的场景指南会逐一讲解每种类型。

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语言与理解剧情

对白和歌曲均为越南语，本场演出未列出字幕或翻译旁白。木偶动作、音乐和场景类型足以让不懂越南语的游客理解剧情，快速浏览常见场景介绍即可做好准备。由于水面隐藏了机械装置，你看不到木偶是如何被操控的，因此你跟随的是动作，而非技巧。如果你想了解当天是否提供翻译说明，请在出发前询问剧院售票处，因为各方来源说法不一，且没有一个是剧院官方信息。

时长、时间与到场

演出约45分钟。整体请预留更长时间，因为预订页面给出的时长为45至75分钟。请提前约15分钟到场，并准备好电子或打印凭证以便售票处核验。演出开始后迟到者不得入场。开始时间取决于你所选择的日期，因此请以预订确认上的时间为准，而非你在其他页面看到的时间，因为各页面公布的时间不一致。如果你要将演出与晚餐搭配，请安排在演出前或演出后用餐：预订中未包含任何餐食。

着装与携带物品

未列明着装要求。预订建议穿舒适的鞋子，这也是其携带物品清单上唯一的一项。剧院内禁止使用闪光灯拍照，相机也被列为不允许携带，因此请专心观看而非拍摄。请将凭证保存在手机中或打印携带。对于这种时长的坐席演出，日常服装即可。请将凭证放在方便取用的地方，并做好演出开始后收起相机的准备。

儿童、无障碍与交通

剧院网站列出了位于同一地址的独立儿童剧院Smile（Nụ Cười），有其自己的演出和联系方式。这里的水上木偶戏票是另一项预订，其参与者选项会在你选择日期时显示。剧院网站和预订页面均未提供无障碍信息，因此如果你需要无台阶通道，请在预订前联系售票处。乘坐出租车时，请提供完整地址：55B Nguyễn Thị Minh Khai, Bến Thành Ward, District 1。

不适合哪些人

如果你想用英语跟上对白，或者需要迟到入场、时间安排灵活，那就别选这场演出，因为迟到者不得入场。演出时间短、以视觉呈现为主，因此不适合想消磨一整晚的人，而且你需要另作晚餐安排。如果你想在原汁原味的发源地区欣赏这一艺术形式，河内的剧院比西贡的剧院更贴近这一体验。如果你只是想在已经到访的城市里初步领略这一传统艺术，这场演出完全够用。