TYSIĄC LAT W PROCESIE TWORZENIA
Tysiącletnia historia stojąca za teatrem wodnym
Od zalanych pól ryżowych na północy po specjalnie zbudowany teatr w Sajgonie — długa, mało znana droga, która doprowadziła múa rối nước do Ho Chi Minh City.
Zobacz terminy sajgońskich lalek wodnych na GetYourGuide ↗Zrodzony na zalanych polach ryżowych północy
Múa rối nước zazwyczaj wywodzi się sprzed około tysiąca lat, z Delty Rzeki Czerwonej w północnym Wietnamie, gdzie społeczności rolnicze wykorzystywały zalane pola ryżowe i stawy pozostawione po zbiorach jako gotową scenę. Jedno z najstarszych zachowanych odniesień to XII-wieczna kamienna stela w świątyni w dzisiejszej prowincji Ha Nam, opisująca przedstawienie teatru wodnego wystawione z okazji królewskich urodzin — dowód, że forma sztuki była już wystarczająco rozwinięta, by bawić króla. Wyrosła z życia rolniczej wsi, a nie z mecenatu dworu, co jest częścią tego, dlaczego jej najwcześniejszy repertuar tak mocno opierał się na scenach z życia rolniczego, rybackiego i świątecznego.
Wiejskie gildie, które strzegły własnych sekretów
Przez stulecia teatr wodny organizowany był wokół poszczególnych wiejskich gildii w Delcie Rzeki Czerwonej, z których każda prowadziła własną trupę, własne lalki i — co kluczowe — własne, pilnie strzeżone techniki mechanizmów. Rywalizujące wsie nie dzieliły się metodami, a wiedza była zazwyczaj przekazywana w rodzinach lub w ściśle określonych liniach w obrębie gildii, chroniąc coś, co w konkurencyjnej wiejskiej gospodarce stanowiło tajemnice handlowe. Ta struktura gildii w dużej mierze wyjaśnia, dlaczego regionalne różnice w konstrukcji i mechanizmach lalek wciąż istnieją oraz dlaczego niektóre ze starszych wiejskich trup na północ od Hanoi są do dziś prowadzone przez potomków tych samych rodzin założycielskich.
Prawie całkowity zanik, a potem odrodzenie w XX wieku
Jak wiele wiejskich sztuk ludowych, teatr wodny podupadł w wyniku wstrząsów XX wieku, gdy wojna i trudności ekonomiczne odciągały społeczności od wiejskiego życia i jego tradycji. Jego współczesne odrodzenie przypisuje się zazwyczaj państwowym teatrom lalkowym zakładanym od połowy XX wieku, które rekrutowały wykonawców wyszkolonych w starych wiejskich gildiach, sformalizowały programy szkoleniowe i zaczęły prezentować tę formę sztuki zarówno w kraju, jak i za granicą. To właśnie ten wysiłek w dużej mierze przekształcił teatr wodny z rozproszonej wiejskiej praktyki w doświadczenie teatralne, z którym spotykają się dziś podróżni — profesjonalnie wystawiane, ale wciąż oparte na technikach, które wiejskie gildie rozwinęły stulecia wcześniej.
Z rodzinnego regionu Hanoi do Ho Chi Minh City
Ponieważ korzenie teatru wodnego tkwią konkretnie w Delcie Rzeki Czerwonej wokół Hanoi, jego rozprzestrzenienie się na południowy Wietnam to stosunkowo nowy rozdział — forma sztuki podróżowała na południe wraz z wyszkolonymi wykonawcami i wystawianymi przedstawieniami, a nie rozwijała się tam niezależnie. Własny obiekt teatru wodnego w Ho Chi Minh City, Golden Dragon, reprezentuje to południowe rozprzestrzenienie: dedykowany teatr przynoszący północną tradycję południowej publiczności, złożonej w dużej mierze z krajowych i międzynarodowych podróżnych, a nie z społeczności rolniczych, które zapoczątkowały tę sztukę stulecia wcześniej. Warto wiedzieć już na wejściu, że ogląda się tradycję przeszczepioną, a nie niezależną południową formę sztuki — ten kontekst dodaje przedstawieniu wartości, a nie mu jej ujmuje.
Żywa tradycja, nie eksponat muzealny
To, co sprawia, że teatr lalek wodnych nie przypomina inscenizacji historycznej, wynika z faktu, że jest wciąż aktywnie wystawiany, nauczany i rozwijany — lalkarze spędzają lata, doskonaląc pracę drążkami pod wodą, lalki wciąż rzeźbi się ręcznie z drewna figowego, a zespoły nieustannie tworzą nowe krótkie sceny obok dawnych motywów z życia wsi. Wietnam przez ostatnie dziesięciolecia promował tę sztukę na arenie międzynarodowej i zabiegał o jej dziedzictwo, traktując ją jako żywą sztukę performatywną, którą warto czynnie chronić, a nie historyczną ciekawostkę do pokazywania. Oglądając dziś spektakl w Ho Chi Minh, widzimy aktualny etap tradycji nieprzerwanie przekształcanej z pokolenia na pokolenie od około tysiąca lat.
Then and now
Warto precyzyjnie rozróżnić, co faktycznie zmieniło się przez tysiąc lat, a co nie, bo łatwo założyć, że współczesne przedstawienie jest rozcieńczoną wersją pierwowzoru. Miejsce, publiczność i ekonomia uległy zmianie — kryty basen z płatnymi miejscami zastąpił zalane pole ryżowe, które wieś oglądała bezpłatnie w czasie święta. Jednak kluczowe mechanizmy, które czynią tę sztukę tym, czym jest — lalkarze ukryci w wodzie za parawanem, drążki i bloczki pracujące pod powierzchnią, żywa orkiestra ludowa zamiast nagranego dźwięku — przetrwały zasadniczo niezmienione od czasów cechowych. Poniższa tabela zestawia oba modele, aby zarówno ciągłość, jak i rzeczywiste różnice były jasne.
Wiejski teatr lalek wodnych a dzisiejsze przedstawienia teatralne
| Traditional village performances | Theatre performances today | |
|---|---|---|
| Stage | Zalane pole ryżowe lub wiejski staw | Kryty basen zbudowany specjalnie na potrzeby spektakli |
| Performers | Członkowie wiejskiego cechu, często nieopłacani | Trained professional puppeteers |
| Audience | Miejscowa wieś, związana ze świętami | Turyści krajowi i zagraniczni |